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la fonderie qui nous fait fondre #1

Haloa à ceux qui passent par là! Aujourd'hui cet article va me permettre de vous présenter des fonderies qui me plaisent. Pour faire mes choix, je me suis référée à l'article écrit par ma professeur de typo et infographie, Bettina Muller. Cet article apparaît sur le blog ama CG CV (qui avait fait l'objet d'un de mes premiers articles sur ce blog) et nous met à disposition une liste de plusieurs fonderies. De quoi découvrir un tas de typographies différentes, toutes plus chouettes les unes que les autres.

mon premier choix de fonderie est > fontshop en ce qui concerne le choix de ma typo, j'ai choisi la DIN. C'est une typo qui me plaît beaucoup et en plus de cela on l'a trouve dans de nombreux styles différents.

Edgar et son art

Hilaire Germain Edgar de Gas, dit Edgar Degas, est né le 19 juillet 1834 et mort le 27 septembre 1917 à Paris. Il est un artiste peintre et sculpteur français influant. Degas fait partie du mouvement impressionniste bien qu'il n'utilise pas forcément les mêmes techniques que ces semblables. J'apprécie particulièrement ses toiles où des danseuses sont mises en scène. Lorsque j'observe ses tableaux je me dis souvent qu'il avait l'air de peindre avec douceur et patience, en faisant attention à chaque détail. Les couleurs, les décors, les personnages, sans oublier la façon dont il travaillait la lumière et les effets de contre jour. 

le blog que je mange des yeux

Déjà cité dans l'un de mes premiers articles sur ce blog où je présentais quelques une de mes découvertes, Geometry Daily en faisait partie. J'ai choisi de réécrire un article sur ce blog pour la simple et bonne raison qu'il est pour moi un véritable coup de coeur. J'ai fais quelques recherches sur l'auteur de ce blog et ces nombreux travaux pour en savoir un peu plus. C'est un allemand qui se prénomme Tilman Zitzmann. Il est interactionniste, et designer graphique. Dans chacune de ses oeuvres se trouve selon moi une notion d'équilibre tout aussi bien au niveau des formes que des couleurs utilisées. En tout cas je ne me lasse pas d'admirer le travail de cet artiste qui pour moi a un style bien a lui. 

le couple Delaunay, fusionnel et coloré

Cette année 2014 à Paris, on voit, on entend et on parle de Sonia et Robert Delaunay.

Au Musée d'Art Moderne de la ville de Paris se trouve actuellement la première grande rétrospective qui met à l'honneur Sonia depuis 1967, "Les couleurs de l'abstraction". Peintures, décorations murales, gouaches, estampes, mode et textiles constituent plus de 400 des ses oeuvres. Cette exposition suit l'évolution de cette artiste et démontre la place que celle-ci occupe dans le domaine des arts appliqués ainsi que son statut d'avant-gardiste européenne. Difficile également d'ignorer que cette femme excelle en matière d'abstraction.

Parlons maintenant de Robert qui lui aussi fait l'objet d'une exposition “Rythmes sans fin"au Centre Pompidou du 15 octobre 2014 au 12 janvier 2015. Grâce à une importante donation de son épouse Sonia ainsi que de son fils Charles après sa mort, le Centre Pompidou est aujourd’hui le détenteur du plus riche ensemble d'œuvres de Robert et Sonia Delaunay au monde. 90 oeuvres environ constituent l'exposition sur Robert. Peintures, dessins, reliefs, mosaïques, maquettes, une tapisserie et un grand nombre de photographies documentaires s'y trouvent. La deuxième partie de l'exposition se consacre aux spectaculaires projets de décoration que Robert Delaunay réalisa avec l’architecte Félix Aublet pour le Palais des chemins de fer et le Palais de l’air.

les frères Bouroullec

Ronan né en 1971 et Erwan né en 1976 à Quimper sont des designers français devenus très reconnus pour leurs divers travaux en matière de design ainsi que leurs nombreuses collaborations. Tout deux diplômés d’une école d’art, ils s’associent en 1997 et collaborent alors avec de très grands designers comme Vitra, Kartell, Kreo, Cappellini, Ligne Roset, Tectona. Je les ai découvert lors d’une visite au musée Pompidou à Metz où une exposition leur était consacrée et j’ai de suite particulièrement apprécié. Ils ont selon moi un style vraiment unique et original. bouroullec

pour le plaisir des yeux

Jim Denevan est un artiste contemporain. Pour exercer son art qui est appelé « art éphémère » ou encore « l’art pauvre » il ne sert que de ce que la nature lui offre. Ses lieux de prédilections sont très souvent des déserts ou des plages, ce qui n’est pas un hasard étant donné qu’il est passionné de surf. Ces nouveaux terrains de jeu vont lui permettre de mettre à profit son esprit créateur afin de concevoir des œuvres d’apparences démesurées et pourtant de nature modeste. Ayant pour seul outil un bâton ou un râteau comme pinceau, il va alors parcourir de nombreux kilomètres pour créer ces merveilles. Il faut savoir qu’elles ne durent pas, la moindre vague, un petit coup de vent et voilà que le tout a déjà disparu.